Chemin de terre bordé d'herbes sèches menant à une clôture en bois; au loin l'océan, un ciel bleu au-dessus.

Oeuvre représentant un chemin bordé d'arbustes aux couleurs automnales menant à la plage sous un ciel bleu-gris..

Illustration d'une petite église en noir et blanc avec un toit pointu et un clocher, sous un ciel bleu, avec le sol blanc et texturé.

Sublimer les blessures

Diplômée en Arts Plastiques à la Sorbonne, l'univers de Gwenaëlle Le Mée touche à l'onirisme où elle se donne une totale liberté de création, mêlant photographie, sculpture de la matière et peinture. Sa technique relève d'une alchimie dont le dosage résulte d'explorations multiples à travers les arts. Chaque médium est réinventé, juxtaposé, détourné, pour créer une matière vibrante.

“La photographie est ma base première. Je transfère ensuite le tirage sur bois, matière vibrante qui me permet de poncer, ciseler, voire « abîmer » l’image pour ensuite la réinventer à travers des glacis, des encres, de la peinture, du pastel, de la feuille d’or, etc. selon mon inspiration. Les incidents de transfert sont alors “sublimés” pour donner vie à une œuvre unique, telle notre propre existence. Je tente de retranscrire ma perception et mes ressentis au moment de la prise de vue, en laissant le hasard jouer son rôle dans le processus créatif. La photographie devient alors matière et émotion.”

Le relief créé, dans une totale liberté, laisse transparaitre les blessures, l'usure du temps, les accidents, dans une harmonie recomposée. La vision sublimée de notre monde d'aujourd'hui.

" La vie est éphémère où tout est mouvement et transformation selon ce que nous décidons d'en faire. Cette impermanence de l’existence devrait nous inciter à vivre passionnément le moment présent et à croire à nos rêves. Nous souffrons tous de blessures émotionnelles, issues de nos expériences de l’enfance, qui forment notre personnalité adulte. Sortir de nos schémas familiers, déposer ces bagages, n'est pas simple. L'amour, la douceur et la beauté sont des ingrédients salvateurs. C'est là où mon travail de plasticienne prend forme comme un soin, si je puis dire, artistique. En partant du monde réel, expérimenter encore et encore, accepter les failles, les accidents, observer, évoluer en prenant du recul pour enfin sublimer les blessures.”

Une femme avec des cheveux blonds et des lunettes, portant une chemise à petits motifs bleus et blancs, marche devant un groupe de personnes lors d'un événement intérieur. Parmi le groupe, une femme en robe noire, une autre en jupe avec un chemisier

Deux personnes tiennent des certificats en se tenant devant une œuvre d'art florale, lors d'une cérémonie de remise de prix à un événement artistique. C'est à l'orangerie du Sénat, pour la remise du prix Jean Larivière au Salon National des beaux art

Une femme souriante portant des lunettes bleues et une chemise à pois bleus avec un fond de bannière pour le Salon des Beaux Arts 2024, tenant un certificat de prix.

Une œuvre d'art abstraite avec des éclaboussures de peinture bleu, blanc et rose, encadrée et accrochée sur un mur. Titre "Fleurais au Petit palais", il a reçu le prix Jean Larivière.

Gwenaëlle Le Mée a reçu le prestigieux Prix Jean Larivière à l’Orangerie du Sénat au Salon National des Beaux Arts 2024.

Un paysage artistique représentant un chemin bordé d'arbres fleuris au coucher du soleil, avec des couleurs chaudes et un style impressionniste.

Découvrir

les oeuvres uniques

les multiples

Photographie d'une œuvre d'art abstraite avec des nuances de bleu, encadrée dans un cadre doré et blanc, accrochée à un mur blanc.

les éditions limitées

La boutique des multiples

Un jardin fleuri avec diverses plantes, fleurs, et une impression photo grand format représentant une maison dans les marais rhétais, sous un ciel bleu.

le sur-mesure

Les formats spéciaux

Portrait d'une femme souriante assise sur un escabeau dans un atelier d'art avec plusieurs toiles et cadres derrière elle.

Parcours

Née en 1967, une enfance entre Antibes, dans le sud de la France, et des vacances au Pays du Léon (Finistère Nord), une carrière professionnelle à Paris et au delà des mers, je vis à présent sur l’île de Ré, face à l’océan Atlantique.
Mon intérêt pour l’art était au départ une douce esquisse, une récréation et une ambiance familiale. Ce goût pour l’esthétique est entré assez vite dans ma vie professionnelle.

Journaliste, directrice artistique, éditrice, mes matières de prédilection ont toujours été l’image et les mots mis en rythme dans un texte, une maquette, un montage, une émission ou un ouvrage.
Puis est arrivé le temps de la tentation nécessaire à l’expérimenter, à l’éprouver, à le pratiquer. De divers cours de techniques et ateliers suivis à Paris et à l’étranger – une longue expatriation entre Doha et Beyrouth – en passant par l’obtention d’une licence en arts plastiques à l’université Panthéon-Sorbonne à Paris, mon choix s’était incliné tout d’abord à l’abstraction, ouverture à toutes les libertés. La redécouverte de mon vieux boitier Olympus argentique au fond d’une caisse m’a remis au goût de l’objet, de la technique. Une évidence.

J’avais déjà expérimenté lors d’un travail sur la mémoire des lieux au Moyen-Orient en 2012, le transfert photographique mais il n’était alors qu’une composante de la toile. Aujourd’hui, l’image dans toutes ses dimensions, lumière, couleurs, cadrage, format, devient ma matière première que j’éprouve, malmène, retouche, répare, protège avec des pigments, des encres, des glacis ou autres expérimentations jusqu’à ce que le mouvement soit.

Galerie Bettina , 2 rue Bonaparte, Paris 6eme
Galerie Hammer , 27 rue des vieux murs, Lille
Galerie Sophie Le Mée , La Flotte-en-Ré
Galerie Sénac , La Flotte – du 3 au 16 mai + 9 au 22 août - expo collective
Galerie Les Belles Vues , Auray avec l’expo collective BZH
Salon d’Automne, sélection 2024, à la Grande Halle de la Villette, Paris
Galerie Bettina, 2 rue Bonaparte, Paris 6eme
Galerie Sophie Le Mée, La Flotte-en-Ré
L’art à la Perrière, Festival dans Le Perche (mai)
Salon des Beaux Arts sélection 2024, Orangerie du Sénat, Paris 6ème
– Lauréate PRIX Jean Larivière
Festival île de Ré photo
Galerie Sénac (juillet), La Flotte – expo collective
Galerie La Réserve, Auray (Morbihan) – expo solo
Expo4art, Halle des Blancs Manteaux, Paris 4e (27<29 sept.)
Salon d’art contemporain à Bruxelles, Art3F Brussels (22<24 nov.)
Galerie Bettina, 2 rue Bonaparte, Paris 6eme
Salon des Beaux Arts, sélection 2023, Réfectoire des Cordeliers, Paris 6eme
Art Capital, Salon des artistes français, sélection 2023, au Grand Palais éphémère, Paris
Galerie des remparts Caroline Canon, Bordeaux
La Mini Galerie, La Rochelle
Galerie Sénac, La Flotte
Galerie Sophie Le Mée, La Flotte
La galerie du port, exposition solo, Ars-en-Ré
Festival île de Ré photo
Expo4art, Halle des Blancs Manteaux, Paris 4e (15<17 déc.)
Salon des Beaux Arts sélection 2022, Orangerie du Sénat, Paris 6ème
Galerie de l’Avant Port, La Flotte, expo solo
Printemps de Fleuriau, La Rochelle
13ème édition d’Arts Atlantic, La Rochelle
Festival des Arts Actuels entre ré et Oléron, 11ème édition
L’Ancre Maritaise, Sainte-Marie de Ré
Résidence à la Galerie Chevalier Gambette, Loix
Galerie Caméléon, Paris 11ème
Prao, La Rochelle
12ème édition d’Arts Atlantic à La Rochelle, France
Galerie Sophie Le Mée à La Flotte sur l’île de Ré
10 ème édition d’Arts Atlantic à La Rochelle, France
Licence d’Arts Plastiques à l’Université Panthéon-Sorbonne à Paris
Membre de l’équipe d’organisation des Rencontres Artistiques du Qatar
“L’art du dessin” chez l’artiste Catherine Delmas Lett
Worshops au Museum of Islamic Art à Doha, Qatar
Sculpture à Virginia Commonwealth University à Doha, Qatar
Souk Waqif Art Center à Doha, Qatar
2016-2020
Journaliste – Responsable d’édition à Franceinfo
2006 – 2016
Directrice de publication et co-auteure chez Art & Privilège éditions (Liban)
2007 – 2015
Directrice artistique HHO Photolibrary (Qatar)
2005 – 2007
Journaliste – Coordinatrice pour l’agence de presse photo MGA production
1994 – 2005
Journaliste rédactrice et Chef d’édition à LCI

Où retrouver mes oeuvres uniques toute l’année

Vitrine d'une galerie d'art appelée Bettina, avec une personne en manteau marron parlant au téléphone, et des œuvres d'art exposées à l'intérieur.

Intérieur avec des poteries colorées, un tableau avec paysage, vue sur une rue pavée avec des bâtiments blancs et des volets bleus à travers une fenêtre.

2, rue Bonaparte
75006 Paris
du lundi au vendredi, 14h – 19h
samedi, 11h – 19h
Métro : Saint-Germain-des-Prés (Ligne 4)
Bus : 39 et 95 (station Jacob)
www.galeriebettina.com
42, rue Charles Biret
17630 La Flotte
Ile de Ré – France
www.galeriesophielemee.com